隨著內容、表現手法的日益精進，以及和AR等其他創新科技的融合呈現，投影映射正逐漸被納入現代藝術的新興門類。越來越多的大型永久性投影映射項目正是以藝術為唯一目而創建。

商品市場大廈（Merchandise Mart），芝加哥的地標建筑，曾經的世界最大建筑，如今可能是世界最大的永久數字投影項目。

商業廣告？No！

當商品市場大廈臨水一面變身面積超 1 萬平方米的巨幅畫布時，品牌宣傳、公司商標或廣告統統被禁止。作為一幅藝術作品，任何商業廣告的出現都將令它的存在遭受質疑。

這項為期 30 年的協議是與 Vornado Realty Trust 房產信托公司簽訂，由商品市場大廈和芝加哥市政府負責運營，由當地藝術家、美術館人員和 Art on theMART 項目的文化官員負責管理。根據協議，接下來的數十年，每年有十個月、每周有五個晚上向公眾開放 2 小時的投影演出。

該巨型投影由 Obscura 工作室設計，由裝載于對岸的 34 臺科視 4K30 Boxer 投影機投射，亮度超百萬流明，來呈現具有藝術追求的用心之作。

藝術價值？Yes！

在接受《芝加哥論壇報》采訪時，該項目的管理者兼執行總監，芝加哥人 Cynthia Noble 表示他們的意圖不在于邀請整座城市來觀看一場電影，“我們并不把它看做是一塊銀幕，我們認為其值得被藝術鑒賞家評論，同時又貼近大眾。”

投影映射的永久性讓它產生了重大影響。目前它仍是新生事物，然而科視希望它所蘊含的藝術理念能讓大眾發現投影映射技術的價值。

持續走向成熟

創新技術必經初生期，通過實驗發現其藝術價值。就像電影院也曾是“新生事物”，有聲電影也曾被大眾質疑。如今投影映射似乎已走過了這一階段。

商品市場大廈之類的存在，證明了投影映射正日益走向成熟。它的演進方向卻仍未知，正如藝術的本質一樣，但投影映射可以提供大規模的大眾化共享體驗，是其它創意活動很難企及的。誰又能斷言，一位擁有大眾化、永久性“畫布”的數字藝術家在未來不會成為下一個“斯皮爾伯格”或者“湯姆·克魯斯”呢？